Зберегти і прочитати потім - 
правильне ретро
Полочнікі Old School Music примітні не стільки конструкцією, яка цілком традиційна, а тим, як саме був реалізований цей класичний двосмуговий полочнікі. Під шаром натурального шпону знаходиться каркас корпусу, виготовлений з березової фанери, зріз якої можна спостерігати на фасаді. Всередині він посилено перегородками, що збільшують жорсткість. 
Полична класика, як вона є
Бічні стінки зсередини задемпфирован шаром бітуму, а в ролі звукопоглотітеля використовується спеціальний акустичний піноматеріал, що поставляється з Данії. Якщо розкрити якусь вінтажну колонку, нічого подібного всередині ви не знайдете. Але це приклад правильного відходу від автентичності. Зараз і потужності інші, і музика стала бадьоріше. Корпуси акустики просто змушені бути якомога більш міцними і акустично інертними. Та й на якості звуку все це позначається позитивно.
Шпон на боковинах має схожий малюнок
А ось фазоинвертор встановлений по-старому: без розтрубів і інших засобів боротьби з горезвісною турбулентністю. Це просто трубка, з вигляду дуже схожа на алюмінієву, вбудовану в задню стінку. Інтригу тримати не буду, скажу відразу - призвуків, шумів, гудіння, затягнутих нот і інших проблем більшості фазоінверторний колонок (в тому числі і з суперскладних портами) у Old School Music немає.
ВЧ-динамік в невеликому рупорі розроблений компанією Morel спеціально для Old School Music
Передня панель акустики трохи втоплена в глиб корпусу, що в винтажной акустиці практикувалося досить часто. На такому тлі особливо доречно виглядає твітер, 25-мм купол якого знаходиться в досить глибокому рупорними оформленні, що направляє випромінювання вперед і виключає можливість спотворення і переотражения звукових хвиль на виступаючих краях фасаду. Це, як з'ясувалося, не випадковий збіг: класичний високочастотник Morel CAT308H був модифікований виробником спеціально для цієї моделі.
Паперовий дифузор, гумовий підвіс і «куля» в центрі
СЧ / НЧ-випромінювач у Old School Music має розмір 133 мм і проведений фабрикою Wavecor, в якій трудяться розробники знаменитих скандинавських динаміків Peerless, Vifa і ScanSpeak. Динамік WF125CU12-01 має традиційний паперовий дифузор, гумовий підвіс і витонченою фазовирівнююче кулю, встановлену на керна.
Кросовери зібрані на аудіофільскій компонентах, а судити про ступінь аудіофільності конструкції в цілому дозволяють шикарні клеми WBT.
Фазоинвертор порушує всі сучасні канони: металева труба, та ще й без розширення на виході
Окрему увагу варто приділити якості збірки і обробки. Про ручну збірку, спеціально навчених фахівців і іншу ексклюзивність зазвичай розповідають виробники істотно більш дорогих колонок. Але навіть в High End з захмарними цінами не так часто зустрічаються корпусу з такою якістю стиків шпону на гранях і з такою точністю підбору його по малюнку.
Клеми WBT коштують не мало, але вони дійсно дуже зручні і мають малу масу контактної частини, що мінімізує вплив на звук
Єдине, що на мій погляд не підкреслює дорожнечу моделі, так це дуже демократична забарвлення «горіх». Бачачи знайомий сірувато-коричневий відтінок і фактично ідентичний малюнок на боках двох колонок, я подумав, що вони обклеєні якісним матовим вінілом. Тільки при найближчому розгляді і по тактильним відчуттям можна зрозуміти, що це ідеально оброблений полірований шпон.
Живи, живе!
Old School Music я слухав в системі з CD-програвачем Atoll CD100 і інтегрованим підсилювачем Т + А PA1260R. Останній однозначно був «винен» в чіткості і динамічності низькочастотної області, і якби в системі з'явився ламповий попередній підсилювач, або це був би повністю ламповий тракт, автентичний вінтажний звук був би забезпечений на 100%. Але я все ж вважаю за краще не втрачати динаміку на догоду комфорту. Інакше як слухати швидку і сучасну музику?
Звучання системи порадувало своєю музикальністю, що і обіцяв виробник в самій назві моделі
Альбом «Call me up» групи Guru Groove Foundation є хорошим тестом для виявлення характеру і жанровости акустики і систем в цілому. У записі поряд з синтезаторами активно використовуються живі інструменти, звучання яких оброблено на комп'ютері. І в цій суміші електроніки і живого звуку кожна система виділяє щось своє. Old School Music потішили ритмічністю і пружністю електронного бита, але в першу чергу вони показали живу складову записи. Синтетики в звуці не відчувалося, зате відчувався драйв, енергія виконання. У мене взагалі склалося враження, що будь-який запис вони роблять трохи більше аналогової і живий.
А ще Old School має дуже стильний лакований шильдик
Якщо спробувати розкласти звук по аудіофільских канонам, можна сказати, що у Old School Music верхніх трохи менше, ніж буває зазвичай, а нижня середина, навпаки, насичена, щільна, тембрально багата і висунута трохи вперед. Бас чітко окреслений, з відмінною динамікою. Досить впевнено він звучить, починаючи з позначки 40 Гц, а ось нижче практично немає нічого, тому все буде залежати від запису. Коли грає «Fever» у виконанні Jeanie Bryson, контрабас промальований абсолютно повноцінно, а на «Is not no sunshine» Christy Baron глибокі басові ноти звучать вже не так переконливо, і хочеться розжитися сабвуфером якомога швидше.
Як будь-який інший полочнікі, від допомоги сабвуфера Old School Music не відмовиться
Сцена у Old School Music вибудувана з відчутним обсягом, вокал і виконуючого соло інструменту висунуті вперед, при цьому зберігається природна ширина і глибина. Деталізація дуже хороша у всьому діапазоні, а в знайомих треках можна зробити чимало відкриттів, особливо в тихих моментах, коли звуки були чутні або ледь помітні. Ритмічність хороша і не збивається навіть на складних композиціях.
правильний звук
В характері звучання Old School Music є щось камерне, інтимне. На малій гучності акустика трохи зменшує і наближає об'єкти до слухача, створюючи ефект тет-а-тет. Тільки слухач і акустика. Обов'язково розташовані строго в рівносторонньому трикутнику, в тихій кімнаті, і щоб жодна жива душа не потурбувала від перших до останніх нот. Цьому ефекту сприяє ще і виняткова здатність колонок догравати послезвучія. Цей хвилюючий момент, коли чуєш загасання найдрібніших звуків і вібрацій, звичайно, заворожує. Навіть на порівняно невисокою гучності можна добре розчути послезвучія і паузи, ефектно повисають в тиші, якщо цю тишу не порушують зовнішні шуми.
Рупор фокусує звук в точці прослуховування
Цікаво, що ця душевність в звучанні не пропадає навіть при істотному збільшенні гучності. У спробі виявити перевантажувальну здатність акустики я викручував ручку гучності далеко вправо. Та й великий шоурум «Аудіоманіі» в общем-то розташовує до того, щоб зробити голосніше. Розмір звукового образу збільшився до нормального, а музикальність і здатність колонок брати за душу не зникла. З перших нот я відразу ж занурювався в музику, втрачаючи всяке бажання аналізувати характер звучання і намагатися виявити, як же саме Old School Music домагаються такого ефекту.
Біампінг і бівайрінг не передбачається, але для компактних полочніков вони зазвичай і не потрібні
Втім, відповідь лежить на поверхні. Найчастіше такі відчуття я відчував при прослуховуванні винтажной акустики або сучасних моделей, зібраних за старими технологіями. Зокрема, така подача нагадала мені характер якісних шірокополосніков середини минулого століття з магнітами альнико і паперовими дифузорами. Верхні у Old School Music, звичайно, краще, бас щільніше і швидше, але середина, найбільш насичена музичної інформацією частина АЧХ, звучить дуже схоже.
Коли ноша важка
З агресивною і важкою музикою у Old School Music взаємини дуже неоднозначні. До того універсальна акустика раптом стає примхливою і виборчої. На вибуховому треку «Take the power back» Rage Against the Machine колонки раптово проявили себе інтелігентними і культурними моніторами. Зіграли все чисто, чітко, акуратно, не причепитися, але ніякої тобі люті і агресії через край. Я б навіть сказав, академічно прозвучало. А ось «Tunderstruck» їм, схоже, знаком краще і по духу ближче. Тут Old School Music запалили як годиться, дали жару навіть без допомоги сабвуфера, який в такій музиці був би цілком доречний. І головне - пролунав це трек так само хвилююче, як тоді, в 90-х, коли кліпи AC / DC тільки з'явилися на екранах вітчизняного ТБ.
Сучасну енергійну музику Old School Music відтворюють дуже гідно
Ну і, здавалося б, зовсім несумісний з невеликими олдскульний полочнікі контент, «War of the Gods» групи Amon Amarth, пролунав несподівано добре. Навіть дуже. Гітари щільні, але добре розділені, прекрасно читається мелодика, незважаючи на використання гроулінга, текст дуже зрозумілий і розбірливий. Ритм бас-бочки чіткий. Можна було б додати трохи баса, але і в такому вигляді композиція сприймається повноцінно. Old School Music бачать в будь-якому жанрі музикальність, ось і в Melodic Death Metal найважливішим порахували перше слово.
Підсилювач для Old School Music можна використовувати як з сучасним характером, так і класичний з ламповими каскадами або чистим класом А
А якщо звернутися до аудіофільских класиці року, то тест може затягнутися на невизначений час. Dire Straits, Pink Floyd, Deep Purple і інші учасники обов'язкової програми звучать так, наче Old School Music розробляли спеціально для цієї музики.
висновки
Old School Music свою назву виправдали повною мірою. Колонки дуже музичні і, володіючи в цілому високою роздільною здатністю, до аналітичності прослуховування не мають жодним чином. Перше, що я б рекомендував для прослуховування, - красивий і легкий джаз, вокал, етніку, а також старий рок і, можливо, сучасний метал, особливо з приставкою «мелодік» або «прогресив».
Old School порадували і звучанням, і зовнішнім виглядом
Однак найбільше враження справила академічна музика. У творах Стравінського, Рахманінова, Корсакова та інших композиторів, зрозумілих і близьких далеко не кожному, Old School Music знаходили саму суть і подавали музику настільки захоплююче, що неможливо було зупинити прослуховування на половині, навіть якщо раніше ви не чули нічого складнішого Чайковського і Моцарта. При цьому найменш цікаво було слухати просту поп-музику і електроніку, в якій Old School Music постійно і часом безуспішно намагалися знайти щось живе.
Переваги: якісне виготовлення, виняткова музикальність
Недоліки: істотних недоліків немає
Паспортні данні
Кількість смуг: 2
Акустичне оформлення: фазоінвертор
Діапазон частот: 48-25000 Гц
ВЧ динамік: 25 мм, м'який купол в рупорними оформленні
СЧ / НЧ динамік: 133 мм, паперовий конус
Чутливість: 86 дБ
Імпеданс: 6 Ом
Рекомендована потужність підсилювача: 25-100 Вт
Габарити: 180х320х310 мм
Підготовлено за матеріалами журналу "Stereo & Video", червень 2017. www.stereo.ru
Інакше як слухати швидку і сучасну музику?